مهرجان وارسو السينمائي 41 تجديد واختلاف وفلسطين حاضرة

بعد انقضاء أربعة عقود على انطلاق مهرجان وارسو السينمائي الدولي (تأسّس عام 1985)، الذي تُقام دورته الـ41 بين 10 و19 أكتوبر/تشرين الأول 2025، يمكن القول إنّه اكتسب هوية خاصة ورسّخها. هوية لافتة ومميّزة، جعلته من بين الأهم والأبرز في شرق أوروبا ووسطها، ومن المهرجانات الحريصة على التنوّع، رغم تركيزها الأساسي على أفلام وأسماء جديدة وواعدة في بقاعها الجغرافية، التي نادراً ما يُلتَفَت إليها، أو تُتاح لها فرص العرض والمنافسة في مهرجانات كبرى، رغم جودة إنتاجاتها.

يُمكن تصنيف مهرجان وارسو في فئة مهرجانات دولية، ككارلوفي فاري وتالين وساراييفو وصوفيا، وغيرها، تلك التي لا تهدف إلى مزاحمة المهرجانات الكبرى (برلين، كانّ، فينيسيا) على الأفلام الضخمة والنجوم والنجمات العالميين، قدر اهتمامها النوعيّ باستكشاف أفلام منطقتها أساساً، وتقديمها إلى الجمهور المحلي أولاً، فالجمهور القاريّ والدولي. ثم القيام بدور محوريّ فارق، يُعدّ بمثابة حاضن لهؤلاء السينمائين، ومُكتشِف إياهم وأفلامهم، ومُروّج لهم ولها.

أكثر من منصّة

هذا لا يعني أنّ مهرجان وارسو مجرّد منصّة، معنيّة بالأفلام الأولى والثانية من أوروبا الوسطى والشرقية فقط. أو مجرّد مهرجان محلي أو هامشي، بمعزل عن سياق السينما العالمية. بالعكس، ساهم المهرجان سابقاً في اكتشاف صنّاع أفلامٍ برزوا لاحقاً في مهرجانات كبرى، وفازوا بجوائز مرموقة، وحقّقوا شهرة كبيرة: النمساوي مايكل هانيكه، والروماني كريستيان مونجيو، والبولندي بافل باوليكوفسكي، والإيراني أصغر فرهادي، وغيرهم، ممن جاؤوا إلى المهرجان بأفلامهم الأولى، أو بأخرى اشتهرت لاحقاً، قبل وقت طويل من شهرتهم وفوزهم بجوائز، كأوسكار والسعفة الذهبية.

مراجعة سريعة لتاريخ مهرجان وارسو توضح مدى نموذجية مسار مبادرة محلية بسيطة ومتواضعة، انطلقت بعنوان أسبوع وارسو السينمائي، وتطوّرت لتنمو تدريجياً، بتخطيط جدّي وعمل شاق، فتراكم النجاح تلو الآخر. النجاح الملحوظ لدورات المهرجان، خاصة بعد سقوط الستار الحديدي وانتهاء الشيوعية، أوصل المهرجان إلى مستوى عالمي، دفعه إلى تعدّد أقسامه وتنوّعها، وتنظيم مسابقات محلية ودولية، ومنح جوائز، وتشكيل لجان تحكيم. ومن ثم الاعتراف به، مع بداية هذا القرن، مهرجاناً دولياً مُعتمداً من الاتحاد الدولي لجمعيات منتجي الأفلام (FIAPF).