فن وسط الخراب اللوحات التي رسمت في غرف مظلمة

في فيلمه الوثائقي فن وسط الخراب، يتعامل المخرج والفنان الفلسطيني محمد حرب مع اللحظة الراهنة مباشرةً. يوثّق الفيلم الظروف التي يعمل فيها الفنانون الغزيون اليوم، وكيف يواصلون الرسم رغم انقطاع الكهرباء وشحّ المواد والدمار الذي طاول المراسم والبيوت. في أحد المشاهد، يشرح حرب كيف اضطر إلى حرق إطارات القماش لتسخين الماء، ليبدو الوثائقي شهادةً يومية على معنى أن تواصل عملك الإبداعي في فضاء يتهدد البقاء نفسه. هذه الصورة القاسية لا تقدّم مدخلاً بصرياً لتجربة الفنانين الفلسطينيين وحسب، بل تُشكل خلفية ضرورية للفعالية الفنية التي يحتضنها مركز هيدينغلي لريادة الأعمال والفنون (Headingley Enterprise and Arts Centre)، المعروف اختصاراً باسم HEART، في مدينة ليدز البريطانية.

تأتي الفعالية، التي تُنظم تحت عنوان الفن وسط الخراب: الصمود والمقاومة، ضمن برنامج مهرجان ليدز الفلسطيني السينمائي، وفي سياق رغبة متزايدة لدى مؤسسات ثقافية أوروبية في تقديم مساحة لعرض الأعمال الفلسطينية التي باتت تواجه صعوبات هائلة في الوصول إلى الجمهور العالمي. تمتد الفعالية حتى 19 ديسمبر/كانون الأول الحالي، وتجمع بين معرض لمطبوعات خمسة فنانين من غزة، وعرض ثلاثة أفلام قصيرة تتناول أثر الحرب على الإبداع الفني واستمرارية الممارسة البصرية في بيئة محاصرة.

يضم المعرض أعمال محمد حرب وأيمن عيسى وعبد الناصر عامر وميسرة بارود ومحمد الفرا. وبسبب استحالة نقل اللوحات الأصلية من غزة، لجأ المنظمون إلى طباعة نسخ عالية الجودة تُعرض وتباع لصالح الفنانين. هذا الحل التقني، الذي صار شائعاً في سياقات الكوارث والحصار، يتيح للجمهور البريطاني الاطلاع على تجربة فنية غالباً ما تبقى محجوبة بحكم عزلة المكان وتقييد الحركة، وفي الوقت نفسه يضمن دعماً مادياً مباشراً للفنانين الذين فقد بعضهم مصادر رزقهم بالكامل. يتراوح المزاج البصري للأعمال المعروضة بين التجريد والتوثيق، وبين التعبير الرمزي والاستعارة.

محمد حرب، الذي يظهر في الفيلم المصاحب للفعالية، يميل إلى بناء مشهد بصري يستند إلى ذاكرة المكان أكثر من استناده إلى وصفه. خطوطه اللينة ومساحاته الحمراء والرمادية تشي بتوتر داخلي يتجاوز الحاضر، كأنه يستبق لحظة الانهيار ليبحث عن صيغة تحفظ