مثنى  المسرح أداة لتفكيك الخيانة

داخل فضاءٍ مسرحي يقوم على الحد الأدنى من الشخصيات والحد الأقصى من التوتر النفسي، تنسج المسرحية المغربية مُثنى تجربةً درامية تنشغل بأسئلة الخيانة والهوية والعنف الرمزي، عبر مواجهة تتدرج من الارتياب والعداء إلى الاعتراف المتبادل بالهشاشة الإنسانية. العمل الذي قدّمته فرقة تياترو موكادور للمسرح، وأخرجه أمين بوجميل، حصد الجائزة الوطنية في الإخراج ضمن الدورة الخامسة من المهرجان الوطني لجائزة محمد الجم للمسرح، المختتمة ليلة أول أمس الأحد، بعدما لفت الانتباه إلى اشتغاله على البنية النفسية للشخصيات، وعلى اللغة المسرحية كأداة تفكيك للوعي والعلاقات الإنسانية.

يفتتح العرض بصوت قطارٍ يخترق الصمت، في إشارة مبكرة إلى العبور والاقتلاع والتحول. تصل ليلى إلى بيت امرأة أخرى تدعى قمر، حاملةً حقيبتها وآثار رحلة طويلة، لتدخل الشخصيتان منذ اللحظة الأولى في مواجهة مشحونة بالتوجس والإنكار. شيئاً فشيئاً، يتضح أن المرأتين ترتبطان بالرجل نفسه وتحملان معاً كنية صابر، وهو تفصيل يمنح العلاقة بينهما بعداً رمزياً يتجاوز المصادفة ويحوّل الاسم إلى علامة على اشتراكهما في التجربة ذاتها، بما تتضمنه من انتظارٍ واستنزافٍ نفسي وتشظٍ داخلي.

تجسد فاطمة الزهراء اكليلي شخصية ليلى، المرأة القادمة من الخارج بما تحمله من تعبٍ وقلق ورغبة في التحقق من حقيقة علاقتها بالرجل. وتشخص مروة سكور دور قمر، التي تبدو في بداية العرض أكثر التصاقاً بالمكان وأكثر تمسكاً بصورة الاستقرار، قبل أن تنكشف تدريجياً تصدعاتها الداخلية وخوفها العميق من فقدان المعنى الذي بنت حياتها عليه.

كل امرأة تدخل المواجهة وهي مقتنعة بأنها تملك الحقيقة الكاملة عن الرجل

يعتمد العرض على حوارٍ طويل ومتدرج، تتكشف عبره الطبقات النفسية للشخصيتين. فكل امرأة تدخل المواجهة وهي مقتنعة بأنها تملك الحقيقة الكاملة عن الرجل وعن علاقتها به، غير أن الحوار يبدأ تدريجياً في هدم اليقين الذي تستند إليه كل منهما. ومن خلال تبادل الاعترافات واستعادة الذكريات والتفاصيل اليومية، يتحول الصراع من منافسةٍ عاطفية إلى إدراك مؤلمٍ لوحدة التجربة التي عاشتها الشخصيتان داخل علاقة صاغها الرجل وفق منطقه الخاص.

وتبرز قوة مسرحية مثنى في الكيفية التي يتعامل بها