هذا ليس رينيه ماغريت نقد السريالية من داخلها

استخدام الأشياء خارج سياقاتها المألوفة أحد أكثر المفاهيم التي عمل عليها الرسام البلجيكي رينيه ماغريت في إطار يمزج بين السخرية والغموض، وقد رسم غليوناً مرفقاً بعبارة هذا ليس غليوناً، عام 1929، ثم أعاد رسمه بعد قرابة 23 عاماً، مع تعديله العبارة هذا ليس غليوناً بعد، ويستعيد معرض افتتح الخميس الفائت في غاليري غاغوسيان، بلندن، العبارة مرفقة بهوية المعرض حياة ماغريت الأخرى. ويجمع المعرض الذي افتتح الخميس الماضي ويتواصل حتى 12 ديسمبر/ كانون الأول المقبل، أعمالاً من مراحل مختلفة من مسيرته إلى جانب أعمال أكثر من أربعين فناناً، تظهر أثره في أجيالٍ لاحقة.

شغلت العلاقة بين الأشياء وصورها وأسمائها، جانباً أساسياً، حدّد هوية تجربة ماغريت، إذ اعتمد الفنان، وهو أحد أبرز فناني السريالية، نقل الأشياء من سياقاتها المألوفة، وتحويل هيئاتها، ومنحها أسماء لا تطابقها، كما امتدت أسئلته إلى الفلسفة، أثمرت مراسلاته مع ميشيل فوكو كتاب الأخير هذا ليس غليوناً. وتتأتى غرابة المفردات اليومية التي رسمها ماغريت من العالم اليومي، بدءاً من الحذاء إلى التفاحة والشجرة والوردة؛ في الأحجام والتكوين وسياق استخدامها.

تستعيد اللوحات المعروضة محطات تشكّل تجربته، منها: أزهار الرحلة، وعطر الهاوية، التي كان أندريه بريتون، مؤسّس الحركة السريالية أول مقتنيها، ومفتاح الأحلام التي رسمها ماغريت لمعرضه الفردي الأول في الولايات المتحدة. ولوحته اللعنة التي تصوّر سماء تتوزع السحب في أرجائها. من أعمال المعرض أيضاً المصباح الفلسفي، التي أُنجزت قبيل المعرض السريالي الدولي في لندن، ويأتي العرض الحالي بعد تسعين عاماً على ذلك الحدث التأسيسي في الحركة السريالية. تضم المختارات أيضاً لوحات من مرحلة فاش، بينها المسيرة الظافرة حين استخدم ألواناً صارخة وأشكالاً خشنة متعمّدة، تختلف عن الرسم الدقيق الذي ارتبطت به أعماله، وإمبراطورية الأنوار التي تصوّر مشهداً ليلياً في وضح النهار.

نقَل الأشياء من سياقاتها المألوفة ومنحها أسماء لا تطابقها

تعود الصلة بين الفنانة الفلسطينية منى حاطوم التي تشارك بالمعرض وبين ماغريت إلى بداياتها، إذ تستخدم حاطوم الأثاث في تركيبات فنيّة، تؤدي وظيفة غالباً ما ترتبط بالحروب، كما تصوّر